Искусство Дизайн

Северный Ренессанс — не столько вариация некоего общего для Европы процесса, сколько самостоятельное, глубоко своеобразное явление. Немецкие и нидерландские художники Ян ван Эйк, Иероним Босх, Альбрехт Дюрер, Питер Брейгель Старший и Маттиас Грюневальд не ограничивались копированием отдельных форм итальянской живописи, а воплощали в творчестве собственное оригинальное ви дение, проникнутое мистическим мироощущением и символизмом. На их причудливых картинах религиозное переплетается с житейским, Бог проявляет себя в гармонии природы, библейские сюжеты проникают в земную жизнь и отражается отчаянный поиск истины, тревожные предчувствия, тихая поэзия повседневности во всех ее деталях — и безобразие, бессмысленность жизни, лишенной духовного начала.

В этом иллюстрированном издании приводятся лекции искусствоведа Паолы Дмитриевны Волковой, автора знаменитого цикла 'Мост через бездну', посвященные художникам Северного Возрождения, переработанные и дополненные для удобства читателя.

Книга для тех, кто ценит искусство и хочет получить по-настоящему ценный подарок к себе в библиотеку.

Северный Ренессанс — не столько вариация некоего общего для Европы процесса, сколько самостоятельное, глубоко своеобразное явление. Немецкие и нидерландские художники Ян ван Эйк, Иероним Босх, Альбрехт Дюрер, Питер Брейгель Старший и Маттиас Грюневальд не ограничивались копированием отдельных форм итальянской живописи, а воплощали в творчестве собственное оригинальное ви дение, проникнутое мистическим мироощущением и символизмом. На их причудливых картинах религиозное переплетается с житейским, Бог проявляет себя в гармонии природы, библейские сюжеты проникают в земную жизнь и отражается отчаянный поиск истины, тревожные предчувствия, тихая поэзия повседневности во всех ее деталях — и безобразие, бессмысленность жизни, лишенной духовного начала.

В этом иллюстрированном издании приводятся лекции искусствоведа Паолы Дмитриевны Волковой, автора знаменитого цикла 'Мост через бездну', посвященные художникам Северного Возрождения, переработанные и дополненные для удобства читателя.

Книга для тех, кто ценит искусство и хочет получить по-настоящему ценный подарок к себе в библиотеку.

Новая книга Александра Гениса, автора бестселлеров “Довлатов и окрестности”, “Камасутра книжника”, “Обратный адрес”, как всегда, написана в оригинальном жанре, идеально подходящем для интеллектуальных приключений.

“В мрачные часы истории остро чувствуется потребность в убежище, чтобы перевести дух и уважить Дух. Примером мне послужил Герман Гессе, который во время Второй мировой войны написал великую книгу 'Игра в бисер'. Она учит тонкому искусству нанизывания — умению читать мир эпохами и культурами, видеть за автором его школу, врагов и соседей. Так я написал два десятка партий. Они — своего рода теннис с библиотекой, которая рикошетом отвечает на вызов автора. Успех каждой Игры зависит от того, как долго мы можем ее длить, не выходя за пределы поля и не снижая силы удара” (Александр Генис).

Хотите научиться красиво рисовать и создавать уникальные иллюстрации? Тогда 'Творческий курс по рисованию. Нарисуй свою куклу' идеально подходит для вас! С помощью пошаговых инструкций и готовых шаблонов вы легко освоите искусство рисования. Вам потребуется всего лишь немного времени, ластик и простой карандаш.
Всего за 4 шага вы научитесь рисовать кукол и их наряды, и это станет первым шагом к обучению рисованию человека и дизайна одежды. Каждый этап тщательно проработан,  а простые инструкции позволят вам создать красивый рисунок. Даже если вы впервые решили взять в руки карандаш, этот творческий курс поможет вам освоиться и сделает рисование доступным и интересным.

Пушистые мурчащие котики и другие милые животные - идеальный выбор для начала погружения в мир рисования.
Откройте любую страницу, возьмите в руки карандаш и повторите один этап за другим. Шаги курса просты и продуманы, все этапы создания рисунка легко будет повторить благодаря клетчатой бумаге. Вам потребуются только карандаш и ластик. И милый, созданный вашей рукой зверек уже красуется на странице, заставляя верить, что не так уж вы безнадежны в рисовании!

Великий русский художник Казимир Малевич — одна из ключевых фигур отечественного авангарда, основоположник супрематизма, теоретик искусства, философ и педагог. Всю свою жизнь он посвятил поиску и созданию уникального направления живописи, отображающего его философскую теорию, представление о мироздании и искусстве. Его концепция прошла несколько стадий своего развития: импрессионизм — неопримитивизм — кубофутуризм — супрематизм. Последнее направление — супрематизм — было разработано непосредственно Казимиром Малевичем, а наиболее известная картина художника 'Черный квадрат', которая и по сей день является предметом для споров, стала его живописным манифестом. К 1920 году вокруг Казимира Малевича сложилась группа преданных учеников — УНОВИС (Утвердители Нового Искусства), придерживавшихся тех же художественно-философских взглядов, что и их учитель.
В книгу вошли статьи разных лет, а также два крупных произведения художника — 'Супрематизм. Мир как беспредметность, или Вечный покой' и 'Из книги о беспредметности', иллюстрирующие его философские и творческие принципы. Новое искусство, по мнению Казимира Малевича, связано с переходом 'к новому живописному реализму, беспредметному творчеству', согласно которому мастер должен не копировать натуру, а создавать собственные художественные миры.

Книга адресована всем, кто желает в совершенстве овладеть 'основами основ' изобразительного искусства – традиционными и современными приемами построения перспективы и композиции.
Перспектива и композиция – основные законы живописи и рисунка, включающие в себя множество приемов и хитростей, соблюдение которых позволит создавать гармоничное произведение искусства. Авторы этой книги – известные художники, представили законы перспективы и композиции так, чтобы вы могли их использовать в качестве простых, но подробных инструкций при создании своих произведений.
Овладев этими знаниями даже начинающий художник сможет добиться любой степени реализма.

Появление данного сборника вызвано необходимостью расширить традиционный репертуар учеников 1 класса ДМШ и ДШИ. В хрестоматии собрано достаточное количество музыкально-педагогического материала, позволяющего отойти от широко известных произведений, освоив при этом все разделы программы с учетом индивидуальных возможностей ученика.
Подбор и систематизация произведений явились как отражением общеизвестных педагогических принципов, так и результатом собственного многолетнего опыта работы с детьми.

Вы держите в руках хрестоматию для учеников 1 класса детской музыкальной школы. Составление данного сборника вызвано необходимостью иметь в одном учебнике достаточное количество музыкально-педагогического материала для обучения ребенка игре па фортепиано в течение всего года.
В сборник включены произведения из многих, изданных ранее учебных пособий, позволяющие решить проблемы данного периода обучения. В соответствии с программными требованиями ДМШ и ДШИ в хрестоматию вошли произведения, представляющие следующие разделы: полифония, крупная форма, пьесы, этюды и ансамбли. Несмотря на то, что в сборнике не используются этюды К. Черни и Л. Лемуана, полифонические пьесы из «Нотной тетради A.M. Бах», пьесы из авторских сборников П. Чайковского, Р. Шумана, Д. Кабалевского, несомненно, необходимые в работе с детьми, представленный художественный и инструктивный материал расширяет репертуарную палитру педагога и позволяет выбрать необходимое количество произведений для работы с учеником 3 класса, учитывая его индивидуальность.

Вы держите в руках хрестоматию педагогического репертуара для учеников 1 класса музыкальной школы. Составление данного сборника вызвано необходимостью иметь «под рукой», в одном учебнике, достаточное количество музыкально-педагогического материала для обучения ребенка игре на фортепьяно в течение всего года.
В сборник включены пьесы из многих, изданных ранее, учебных пособий, позволяющих решить проблемы начального периода обучения. В соответствии с программными требованиями ДМШ и ДШИ в хрестоматию входят произведения, представляющие следующие разделы: полифония, пьесы, ансамбли. Обширный художественный и инструктивный материал позволяет выбрать достаточное количество пьес для приобретения и закрепления знаний с учетом индивидуальных возможностей ученика. В силу особенностей начального периода обучения, материал не делится на разделы а представлен по принципу постепенного усложнения.