Поэзия. Фольклор

Анна Ахматова — поэт Серебряного века с трагичной, но яркой судьбой. Свидетель смены эпох — она пережила две мировые войны, революцию и блокаду Ленинграда. Своё первое стихотворение Ахматова написала в 11 лет — с тех пор и до конца жизни она не переставала заниматься поэзией. Загадка её творчества кроется в умении угадывать интонацию времени и передавать её настолько точно и пронзительно, что замирает сердце и прерывается дыхание. Издание органично дополняют яркие иллюстрации, подобранные для каждого поэтического шедевра.

Евгений Евтушенко еще при жизни завоевал огромную любовь миллионов людей, став по-настоящему народным поэтом. Он очень выделялся из блестящей плеяды шестидесятников, собиравших на свои вечера стадионы, и не только выразил мысли и чувства современников, но и определил отношение последующих поколений к поэзии и самому поэту. Лирика Е. Евтушенко уникальна. Он писал кратко, емко, понятно и просто, отчего его стихотворения легко запоминались, а сами строки наполнялись особым звучанием, открывая новые возможности поэзии.
На его стихи известные композиторы писали музыку. Так появились песни, которые любят и поют до сих пор: 'А снег идет', 'Со мною вот что происходит', 'Сережка ольховая', 'Хотят ли русские войны', 'Ты уходишь, как поезд', 'Любимая, спи' и другие.
Е. Евтушенко был голосом своей эпохи. Он считал, что поэта должно касаться все происходящее в мире и ему нужно откликаться на все события собственным словом. 'Поэт в России — больше, чем поэт' — с этим не поспоришь.

Николай Заболоцкий – выдающийся космист русской литературы, который в своей поэзии, полной философских идей, стремился к поиску источника красоты. Вместе с другими поэтами-философами он организовал ОБЭРИУ, союз дружных и плодотворных творцов совершенно нового искусства.
'Поэт голых конкретных фигур, придвинутых вплотную к глазам зрителя', — характеризовал себя Н. Заболоцкий, творчество которого нужно воспринимать прежде всего сердцем. Многие его стихотворения (иногда с некоторым изменением авторских строк) стали известными песнями, их исполняют и сегодня: ' Я не ищу гармонии в природе', 'Можжевеловый куст', 'Обрываются речи влюбленных', 'В этой роще березовой', 'Меркнут знаки Зодиака' и другие. Настоящий сборник составили лучшие произведения поэта, чей стиль отличается необыкновенной музыкальностью, свежестью художественных образов, искренним чувством и глубиной мысли.

Поэтический образ Петербурга... Какой он? На протяжении веков этот город являлся источником вдохновения для многих поэтов. У Александра Пушкина — величественный и строгий, у Николая Некрасова — комичный и неспешный, у Александра Блока — таинственный и молчаливый, у Анны Ахматовой — родной и свободный. Петрополь, Петроград, Ленинград, Санкт-Петербург — каким бы именем ни называли поэты любимый город на Неве в разные периоды его истории, с момента основания и до наших дней он остаётся дорог сердцу каждого, кто хоть раз побывал в нём.

?А.С. Пушкин, не дожидаясь завершения своего произведения, печатал его по главам. Читатели, сопереживая героям, с нетерпением ждали появления очередной главы. Критика бурлила. 'Евгений Онегин' стал цент­ральным событием в литературной и общественной жизни пушкинской поры.
И, как показало время, — центральным событием и в русской культуре в целом. Предлагаемая книга поможет читателю еще раз в этом убедиться. 'Онегин' есть самое задушевное произведение Пушкина, самое любимое дитя его фантазии, и можно указать слишком на немногие творения, в которых личность поэта отразилась бы с такою полнотою, светло и ясно, как отразилась в 'Онегине' личность Пушкина', — писал о романе В.Г. Белинский.

В настоящем поэтическом сборнике собраны стихотворения Марины Цветаевой о любви. Пожалуй, столько оттенков чувства, которое правит миром, могла пережить и ярко запечатлеть на бумаге только она. 'Как я люблю — любить! Как я безумно люблю — сама любить!' — в этих цветаевских фразах кроется секрет притяжения ее лирических строчек. В них — ураган страстей, напор, ирония, сарказм, страдание, прощение, обида, утрата, разлука, свидание, вдохновение. Стремительный вихрь самых разных ощущений захватывает читателя, кружит, вызывает личные воспоминания и не отпускает до конца книги, богато иллюстрированной картинами известных художников.

Леонид Юзефович — писатель, историк, лауреат премий 'Большая книга', 'Национальный бестселлер' и 'Ясная Поляна'. Автор документальных романов-биографий 'Самодержец пустыни' о бароне Унгерне и 'Зимняя дорога' о белом генерале Анатолии Пепеляеве и красном командире Иване Строде, романов 'Казароза' и 'Журавли и карлики', сборника рассказов 'Маяк на Хийумаа' и повести 'Поход на Бар-Хото', в которой он вновь обращается к монгольской тематике.
В новую книгу 'Мемуар' вошли избранные стихи Леонида Юзефовича, написанные с 1965-го по 2023 год, и автобиографическое эссе о любви к поэзии, которую он пронёс через всю жизнь.

Смелый и не стесняющийся новаций мастер, Сайгё значительно обновил словарь стихотворца и впервые ввел в японскую поэзию образ скитальца. Еще при жизни о странствиях Сайгё слагали легенды, а после его смерти к воспетым им местам начали совершаться паломничества. Особое место в творчестве поэта занимает книга стихов 'Горная хижина', лирический герой которой, добровольно избравший изгнание поэт-философ, скорбит о вынужденном одиночестве, наслаждается красотой окружающей природы и любуется сменяющими друг друга временами года, насыщенными красками цветущих вишен и величественным спокойствием горных вершин.
Поэзия Сайгё понятна и проста, но за этим скрываются утонченное изящество и мастерство, с которыми мастер сплетал отдельные слова и строки в цельные произведения.

В основе 'Песни о Роланде' лежит подлинное историческое событие, связанное с неудачным походом Карла Великого в Испанию в 778 году. Из-за предательства Ганелона бретонский граф Роланд, его верный друг Оливье, мудрый архиепископ Турпин в составе небольшого отряда-арьергарда попадают в засаду в Ронсевальском ущелье. Храбрые воины оказываются отрезанными от войска Карла и вынуждены вступить в кровавый бой с многократно превосходящими силами противников…
Поэма получила широкое распространение и породила целый ряд произведений, построенных вокруг образа ее заглавного персонажа (поэмы М. Боярдо 'Влюбленный Роланд', Л. Ариосто 'Неистовый Роланд' и др.), и оказала значительное влияние на европейскую литературу.
'Песнь о Роланде' публикуется в классическом переводе Ю. Б. Корнеева с подробными примечаниями А. А. Смирнова.

К 80-летию Семёна Альтова — последнего из могикан уходящего жанра.
Альтов работает в жанре осмысленного юмора. По старинке выступает без мата, что резко сужает аудиторию. Тем не менее у него сохранилась своя публика, свои читатели. Что-то из написанного ушло в народ, что-то из народа вернулось в сюжеты…
'За пятьдесят лет написано и напечатано достаточно сочинений любого объема. Всегда считал, что текст должен кончаться там, где кончается мысль. В эту книжку отобрал только короткое, совпадающее с ритмом нашего времени'.
Семён Альтов

Познакомьтесь с удивительным миром японских народных сказок, где древние легенды переплетаются с житейской мудростью. В этой книге собраны истории, которые веками передавались из уст в уста. Каждая сказка - путешествие по старинной Японии, населенной удивительными существами.
Окунитесь в неповторимую атмосферу японского фольклора, где каждое слово, будто кистью мастера, рисует чудесные картины прошлого.

'Евгений Онегин' (1823-1831) – одно из самых значительных произведений русской литературы.
Пронзительная любовная история, драматические повороты сюжета, тонкий психологизм персонажей, детальное описание быта и нравов той эпохи (не случайно Белинский назвал роман 'энциклопедией русской жизни') – в этом произведении, как в зеркале, отразилась вся русская жизнь. 'Евгений Онегин' никогда не утратит своей актуальности, и даже спустя два века мы поражаемся точности и верности 'ума холодных наблюдений и сердца горестных замет' великого русского поэта.
В сборник включены также драма 'Борис Годунов' и цикл коротких пьес 'Маленькие трагедии'.

Случалось ли вам слышать пугающие истории о том, что можно увидеть и услышать, оказавшись в какой-нибудь далекой, богом забытой русской деревеньке?
Перед вами сборник мистических деревенских легенд, кропотливо собранных лабораторией, выбравшей себе красноречивое название 'Баба Нюра'. В течение нескольких лет куратор проекта исследовал один из самых загадочных районов Ленинградской области — Либежгору. Появляющаяся как будто ниоткуда тройка, пугающие другие, о которых мало кому что-то известно, голоса из леса, те, кто живет в подполье… Это лишь несколько загадочных фактов, о которых информаторы спокойно, как о чем-то обычном рассказывали представителю лаборатории.
Леса и болота, потрепанные старые снимки, по-настоящему страшные истории и, конечно, сам колорит российской глубинки — это то, что собрано в этой книге.

'Евгений Онегин' (1823-1831) – одно из самых значительных произведений русской литературы.
Пронзительная любовная история, драматические повороты сюжета, тонкий психологизм персонажей, детальное описание быта и нравов той эпохи (не случайно Белинский назвал роман 'энциклопедией русской жизни') – в этом произведении, как в зеркале, отразилась вся русская жизнь. 'Евгений Онегин' никогда не утратит своей актуальности, и даже спустя два века мы поражаемся точности и верности 'ума холодных наблюдений и сердца горестных замет' великого русского поэта.
В сборник включены также драма 'Борис Годунов' и цикл коротких пьес 'Маленькие трагедии'.

Сергей Есенин - русский поэт, тонкий лирик, мастер психологического пейзажа, представитель новокрестьянской поэзии, а позднее имажинизма - писал пронзительные стихи о любви. '...земля русская не производила ничего более коренного, естественно уместного и родового, чем Сергей Есенин...' - писал Борис Пастернак.
В книге представлены самые популярные, любимые многими, почти народные, стихи поэта.

Знаменитые четверостишия-рубаи Омара Хайяма (ок. 1048 — ок. 1123) переводятся на русский язык уже более ста лет, но с особым успехом — начиная с 70-х годов XX века. В сборник, который вы держите в руках, вошли рубаи, переведенные замечательным поэтом и переводчиком восточной поэзии Германом Плисецким.
«Хайям Германа Плисецкого убеждает прежде всего потому, что в его переводах старый иранский мудрец — действительно великий поэт» (Б. Слуцкий). Дополнительную ценность сборнику придают  предисловие самого поэта-переводчика и послесловие с рассказом о его судьбе.

Японские лирические стихотворения хокку (хайку) отличаются предельной лаконичностью и своеобразной поэтикой, отображая своим слогом жизнь природы и человека в их слитном, нерасторжимом единстве на фоне круговорота времен года. Японскую лирику в полной мере отображает термин 'послечувствование' — ведь далеко не сразу затихает глубокий отзвук, рожденный словом. Способность будить воображение — одно из главных свойств японской поэзии. Такие мастера, как Басё, Бусон и Исса, — лишь немногие из тех, чьи стихи по?прежнему способны будоражить наши чувства.

В переводе поэта, филолога и литературоведа Веры Николаевны Марковой уникальные японские поэтические миниатюры превращаются в афористичные верлибры, переходящие в белые стихи.